Tweede expositie ‘Show yourself: going to the Etch’ bij het Kruithuis in Den Bosch
Voor onze tweede expositie hebben wij een hele mooie locatie gevonden: het Kruithuis in Den Bosch. De expositie begint in het voorjaar van 2012 op 22 april en loopt tot en met 28 mei 2012.
Werkweek bij ‘Daglicht’
Onze werkweek bij het Grafisch Atelier Daglicht in Eindhoven was super! Met een deel van de groep dat meedoet aan de expositie “Show yourself: going to the Etch” heeft een ieder gewerkt aan nieuw eigen werk. De sfeer was goed en het was erg leerzaam om van elkaar af te kijken.
Portretten door Ivonne Zijp
Ivonne Zijp is de afgelopen weken bij alle deelnemende kunstenaars op atelierbezoek geweest. Met als thema ‘Show yourself’ is ze aan de slag gegaan en heeft ze in elke foto het persoonlijke van de kunstenaar weten te vangen. Iedereen had een persoonlijk voorwerp uitgekozen, iets wat hen typeert. Deze foto’s zullen gebruikt worden voor een publicatie in de vorm van een boekje dat in het najaar van 2012 uit zal komen.
Tijs Rooijakkers
Susanne Sørensen
Stijn Peeters
Saskia de Marée
Rob Voerman
Rinke Nijburg
Mirka Farabegoli
Laura Casas Valle
Cornelie Samsom
Claudia Botero
Aline Eras
Laura Casas Valle
Laura Casas Valle werkt met een heldere beeldtaal die laveert tussen lichtheid en melancholie. Hierbij maakt ze gebruik van enkele, heldere lijnen die ze aanvult met zich herhalende, bijna sjabloonachtige patronen en figuren. Gezichten vermengen zich met vissen, vogels of sterren, die door de blik van de afgebeelde personages lijken te zweven en hen daarmee onverwacht indringend maken. De ogenschijnlijke eenvoud maakt de beelden op een raadselachtige manier ruimtelijk.
Cornelie Samsom
Cornelie Samsom is gegrepen door de gelaagdheid van de etstechniek. Het zuur dat de etsplaat verschillende huiden geeft, van aquatint tot de fijnste lijntjes, het is allemaal te voelen op de plaat. Ook in haar andere werk experimenteert ze met het aanbrengen van diepte op het platte vlak. Door middel van gutsen, branden en krassen gaat ze grote houten platen te lijf. Cornelie wil voor deze expositie gaan werken met fotopolymeer en droge naald.
Tijs Rooijakkers
Tijs Rooijakkers is een ongeduldige etser. Tijdens een masterclass XL bij Daglicht in Eindhoven heeft hij grote etsen gemaakt, die hij op geheel eigen wijze afdrukte. Het geduldig afslaan van de plaat is niet aan hem besteed en hij houdt er van om van dezelfde plaat verschillende afdrukken te maken, aan werken in oplage doet hij niet. Een tol, een parasol en een bootje zijn terugkerende vormen in zijn werk, die hij keer op keer onderzoekt en een plek geeft in de ruimte. Voor deze tentoonstelling gaat Tijs de grote afdrukken die hij eerder gemaakt heeft, bewerken tot een drie dimensionaal beeld.
Rob Voerman
Op zijn atelier in een oude boerderij in Groessen toont Rob Voerman enkele van zijn etsen. Hij gebruikt vooral de lijnets als techniek om zijn afbeelding op te bouwen. Elk lijntje, dik of dun is haarscherp terug te vinden in de afdruk. Deze heldere manier van werken past goed bij de monumentale, ruimtelijke thema’s waar hij mee werkt. Soms brengt hij met aquarelverf een kleurvlak aan in zijn etsen.
Saskia de Marée
Saskia de Marée leidt ons rond in haar prachtige atelier in Eindhoven. Haar grote etsplaten vallen meteen op. Op een schilderachtige manier heeft ze de ets techniek benaderd en dat levert een scala aan toonsoorten en vlakken op, waar je naar zou kunnen blijven kijken. Ze heeft eerst studies gemaakt op kleinere etsplaten naar het gebruik van de aquatint, het schilderen met lak en het aanbrengen van structuur. Het is fysiek zwaar werk om zulke grote platen af te drukken. Het aanbrengen van de inkt en het afslaan alleen al kost veel spierkracht en tijd. Ze heeft één jaar gewerkt aan haar serie van drie grote etsplaten. In haar nieuwe etsen zal ze haar schilderachtige benadering verder ontwikkelen.
Aline Eras
Aline Eras is een echte tekenaar. Dunne nauwgezette lijntjes vormen vlakken die langzaam uit een mist lijken op te doemen. Hier toont ze ons haar examenwerk waar ze dit jaar mee afstudeert bij Artez, afdeling Fine Arts. We zien een serie portretten van achterhoofden, tientallen naast en boven elkaar. Het geeft een vreemd gevoel van buitengesloten zijn en tegelijkertijd kijk je over hun schouders mee, verder dan de muur. Haar gevoel voor lijnen en het kaderen van afbeeldingen is ook sterk terug te vinden in haar etsen. Voor onze tentoonstelling zal ze een nieuwe serie etsen gaan maken.
Susanne Sørensen
Susanne Sørensen is gefascineerd door orde. Het geeft rust om de dingen om je heen te ordenen, een plek te geven. Een andere drijfveer is de drang van mensen om zich te blijven ontwikkelen, om steeds weer nieuwe werelden te willen ontdekken. Zowel groot als klein. Ze zoomt bijvoorbeeld in op de insectenwereld en toont tegelijkertijd structuren in de architectuur om ons heen. Zo hebben de voelsprieten van een beestje veel overeenkomsten met antennes in de lucht. De wijze waarop men vroeger planten en dieren ordenden, is anders dan nu. Dat verschil neemt ze onder de loep en ze laat zien dat de hersenen onbewust altijd op zoek zijn naar orde en structuur om de wereld om ons heen te kunnen begrijpen. Voor deze expositie maakt ze een serie van twaalf etsen. Voordat ze daadwerkelijk gaat etsen, maakt ze nauwkeurige tekeningen. In deze voorbereiding vindt ze de vrijheid om op de plaat te kunnen werken.
